前言

唱歌是我的爱好之一,玩了这么多年全民 K 歌,有点 fed up with it,突然想玩玩和声 try some new shit,于是就开始了对爱好皮毛的探索旅程。(原谅我习惯双语混杂表达

什么是和声?

通常是指某一调性内的和弦结构及和弦之间的连接方式。你可以广义地理解为伴奏里那小小的人声,通常和主声交织在一起。和声可以在纵向上和横向上丰富音乐,让音乐听起来更丰满、更立体,好的和声进行能让一首歌曲变得更加好听。

和声编配

  1. 包括同度(适合不同音色的俩人)、三度四度五度八度。一首歌里尽量不要全部采用三度或四度的和声编配,这样会显得特别单调,同时也要保证每轨单独播放也是好听的。我个人喜欢往上或往下叠唱三度,这也最常见的和声方式。

    我发现和声和钢琴的和弦构造有异曲同工之妙,对钢琴有了解的友友们可能会有这种感 jio。

  2. Freestyle。你可以凭借乐感和一定的理论知识去设计和声,通过 Freestyle 来找灵感,挑出比较和谐、悦耳的那种和声设计。

注意不要全曲都有和声。偶尔的和声有画龙点睛的效果,一首歌的层次感很重要,全程高能会使人感到听觉疲惫。

和声该如何演唱?

从和声的咬字角度,得依据风格来定,像 R&B 风格的和声就通常很丰富,和声和主声基本是同等地位,所以作曲时,和声和主声可以一样的 飘,各种转音玩起来,但其他风格,和声地位通常低于主声,以达到衬托主声作用,此时和声的咬字可以相应柔和些。

气息角度,和声的气声居多,唱的时候同时加点气声,音色不会那么干,可以营造整首歌的氛围感。

录音角度,录和声时距离麦克风最好比录主声要远一些,距离产生美。

常见的和声方法

  1. 叠唱

    可以在和弦的组成音里面找到可以跟主旋律构成相对和谐音程的音,然后再试着让自己的和声变得富有旋律性。更为高级一点的做法是你还可以使用一些比较不和谐,听起来“怪怪”的音程,制造听觉上的一些冲突,然后去把它解决掉,让音乐更富张力。

  2. Call and Response 形式的使用

    Call and Response 的形式源自于黑人音乐,可以理解为中国民俗对山歌的“一呼一应”。举个栗子,比如 EXO 的《十二月的奇迹》2 分 58 秒处的“你改变了一切,我整个生命,这一切,我整个世界”,就是非常典型的 Call and response 的手法,这一段因为有和声的衬托带来的情感宣泄,使这首歌到达了一定的高潮。其实你平时仔细听歌,你会发现很多歌都有这样的设计。

  3. 男女齐唱

    当男女生一起齐唱同一个旋律的时候,会有一种天然的和声感,这是因为男生女生本身音色不同,女声偏清脆悦耳,男声偏低沉浑厚,然后在演唱同一段旋律的时候也会有天然的八度差,就会有一种平行的空间感和层次感。

    我不想再用全民 K 歌和自己合唱,怎么办?在线蹲一名 🙋‍♀️ 选手

参考资料:


结束语

单单靠文字只能算是对和声的基本了解,重要的是多听多唱多练,平时听歌时多留意这首歌的和声是如何编配的,从已有作品中吸收经验,并付诸于实践。